Lightroom Brasil

Dica: Após aplicar o preset, faça ajustes detalhados para deixar sua fotografia com a cara do preset. Preset para fotografias com luz de background (sol)

Oi gente! Bem vindos a mais um tutorial. Sou André Fernandes, e hoje vamos falar em 2 ferramentes simples, mas de pouco uso no Lightroom.
Apesar de ser muito mais prático no Photoshop, o Lightroom contém ferramentas de seleção para ajuste de sua imagem.
Pode ser utilizados tanto para recuperar imagens escuras ou estouradas, quanto para retoque de imagens com a opção “Claridade”
Abaixo eu montei um pequeno “Tutorial”, usando as ferramentas para exposição e recuperação.

Vamos começar pela ferramenta “Filtro Graduado”

Clicando na ferramenta “Filtro Graduado” (M), abrirá uma nova caixa de ferramentas, com exposição>brilho>contraste>saturação>claridade>nitidez>cor. Clique na imagem e arraste para qualquer lado. O efeito aparecerá sempre no lado contrário que vc arrastar.. Após fazer isso, começe ajustar na caixa de ferramentas. Quanto maior arrastar, maior será a difusão do efeito.

Agora vamos começar pela ferramenta “Pincel de ajuste” (K)

Nota-se que os dois indivíduos (eu e meu aluno Glauber) está completamente chapado. Para recuperarmos essa parte estourada, usamos a ferramenta de seleção “Pincel de ajuste”.
Com ela, vc pode selecionar o que quiser. É parecida como a borracha do PS. Clique nela ao lado e veja a caixa de ferramentas que ela habilita.

Para começar-mos a recuperar as partes estouradas, vc deve definir o tamanho>difusão>fluxo da sua ferramenta.
Ela contem as mesmas opções da ferramenta acima. A vantagem dela é que vc pode selecinar apenas o que quiser.
Nota-se na imagem abaixo que onde eu passei a ferramenta, ela deixa um ponto de marcação. Se vc usá-la em vários locais sem finalizar (clicando em fechar), os ajustes serão iguais para todos os locais que vc selecionou. Para fazer independente, finalize e começe novamente.

Fiz alguns ajustes também na areia.. tirei um pouco da saturação e luminosidade. Também utilizei “claridade” e “brilho” para realçar o céu estrelado.
Confira o antes e depois.

Dica 1:
Uma coisa muito importante! A vantagem de se fazer esse tipo de correção, é que se vc clica em RAW (como eu), o resultado será 10x melhor do que fazer no PS em JPEG.

Dica 2: Esse efeito é ótimo para fotografias “LandsCape”.

Para conferir outras dicas e um bate-papo fotográfico, siga-me no Twitter (@nikonandre).
Bye!

Muitos fotógrafos, profissionais ou não, utilizam o Adobe Photoshop Ligthroom, para organizar seu worksflow e tratar suas fotografias de modo ágil.
O Photosmith armazena uma grande quantidade de material e permite fazer importação direto de sua câmera.

Photosmith (Foto: Reprodução)

Dentre das novas opções que ganhou nas última atualização, deram o  nome deLightroom 3,
A boa notícia é que vai ser possível utilizar uma versão mais compacta do Lightroom para iPad.
Criada por dois fotógrafos amadores que gostaria de utilizar a ferramenta em tablets, o Photosmith é um aplicativo que permite trabalhar junto com o Lightroom.

Photosmith (Foto: Reprodução)

Algumas de suas funções estão filtrar por categorias, dar zoom de até 1:1 em imagens de 21 megapixel RAW e sincronizar com o Adobe Photoshop Lightroom para a manipulação gráfica.
Importação de fotos direto da câmera usando o Camera Conection Kit, contém correção de lentes, aumento de nitidez e redução de ruído, acesso ao Flickr e Picasa e até suporte para vídeos.

Para tentar demonstrar qual a vantagem de baixar o aplicativo, os criadores escrevem em seu site: “Imagine que você foi contratado para fotografar um casamento e terá que viajar. As atividades pré-casamento estão acontecendo e você tirou fotos das flores, ternos e vestidos e tem um tempo extra durante o almoço antes do grande evento. Com o Photosmith você pode fazer o download para o iPad (inclusive em RAW), ver as imagens em alta resolução, selecionar/catalogar/etc, e ter a certeza que conseguiu os melhores cliques antes mesmo de avaliar tudo de volta ao escritório.”

O Photosmith ainda está em fase de testes e esperando aprovação da Apple, prevista para o fim desse mês. Para saber quando ele estará disponível na App Store é preciso registrar seu e-mail clicando aqui. Mas o Photoshop Ligthroom está disponível no BaixaTudo.

Fonte: TechTudo
Texto: André Fernandes

Olá gente! Bem vindos a mais um Tutorial no Lightroom Brasil! Sou André Fernandes
e hoje vamos falar sobre tirar distorções em lentes FishEye no Lightroom.

Uma das novas aquisições que fiz foi a lente FX Sigma 15mm 2.8.
Uma distorção agradável, clara e ótima nitidez.

Para vc tirar as distorções de uma lente FishEye, confira os passos abaixo:

Abra o Lightroom > Selecione sua fotografia em “Revelação”

Acesse as ferramentas a direita > correções de lenttes > Ative correções do Perfil. Escolha a marca e modelo de sua lente.

O Lightroom fará a correção do perfil escolhido.

Você pode personalizar alterando na opção “Intensidade”.
As alterações automáticas incluem correção de Distorção, Desvio Cromático e Vinheta.

Veja o resultado abaixo.

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Boa semaninha a todos!

Olá, bem vindos ao Lightroom Brasil.
Sou André Fernandes e hoje vamos falar sobre Street Photgraphy.

Street Photgraphy é um estilo de fotografia documental que apresenta indivíduos em
locais públicos, como ruas, parques, praias, centros comerciais, entre outras situações.
Esse estilo usa as técnicas da fotografia em que mostra uma visão pura de algo, como
apresentar a sociedade. O Street muitas vezes tende a ser irónico e pode  fugir do
seu assunto,ou a maioria das vezes concentra-se em um ser humano no seu único
momento. Por outro lado, o Street dá ao público uma experiência mais ampla do estilo
de vida.
No século 20, os fotógrafos de rua faziam detalhadamente o registro da cultura na Europa
e América do Norte, e em outros lugares, marcando sua época.
Muitas obras clássicas da fotografia de rua foram criadas no período entre aproximadamente
1890 e 1975 e coincidiu com a introdução de câmeras portáteis, especialmente as pequenas
35 milímetros , câmeras rangefinder , o mais famosa Leica , utilizadas por
Henri Cartier-Bresson, entre outros.

Dicas sobre Street

Tem por técnicas utilizar lentes com grandes aberturas ou tele-objetivas, trabalhando
bastante a profundidade de campo nas fotografias Street.
Sempre dê preferência à destacar o objeto que você queira capturar.

A arquitetura também entra no estilo Street. As possibilidades de se criar formas é imensa.
Transformando arquitetura em cenas abstratas ou criando formas geométricas, a fotografia
street dá um olhar diferenciado para quem segue essa prática.

Efeito Panning é uma opção sensacional para quem fotografa street

Fotos Noturnas também tem seu charme na fotografia Street.
Apesar das condições de iluminação, é uma ótima dica para vc se aventurar e conhecer melhor
seu equipamento e até onde ele pode chegar.

Para quem curti esse estilo de fotografia, pode fazer o download no final
da matéria de alguns presets.

E você, já fotografou esse estilo? Apresente seu trabalho nos comentário abaixo!

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Mais fotos Street por André Fernandes:

Confira o PODCAST da matéria acima no portal Fotografia-DG.

Até em breve!

Foto: Graziela Fernandes

Lindo nhé, mas se vc acha que é só clicar, está enganado! Existe muita sensibilidade ao

Foto: André Fernandes

Outro assunto que dá discussões é tratar ou não uma fotografia de bebê?

Para dúvidas e informações entre em contato via Twitter @NikonAndre

Olá, bem vindos a mais um artigo no Lightroom Brasil, sou André Fernandes e hoje

apresento uma das maiores vantagens de fotografar em RAW.

Bem vamos começar com situações reais. Quem já não perdeu uma imagem

importante em seu evento por causa de flash? Quem sabe um beijo no altar,

um “parabéns” de aniversário, um bouquet  na festa…

Por mais que vc seja cuidadoso, situações inevitáveis acontecem.

Pois bem, acredite, Raw foi feito também para isso!

O que vc me diz dessa foto? Que tal um flash?

Fotografia original

Bem, vamos corrigir ela em JPG, lembrando que exportei  ela bruta de raw para jpeg.

Se o arquivo original fosse jpg, o resultado ficaria menor ainda.

Primeiramente vou fazer a recuperação no Photoshop clareando em curvas, brilho,

tirando contraste, e eliminando os pontos vermelhos que aparecem. Ficou assim:

Nota-se que não existe informação na área preta. Chama-se de “buracos”,

( falta de informação ). Isso acontece tanto com a falta de luz ou excesso dela  (estourada).

Não se consegue recuperar tanto as partes claras ou escuras.  Outra coisa é que sempre vai

estourar a magenta, ficando um vermelhidão “lindo”, ( e olha que eu tirei )

E agora no Lightroom.

Importei ela em Jpeg, aumentei a exposição, aumentei luz de preenchimento, trabalhei

um pouco da recuperação, eliminei o vermelho que fica e tirei os grãos estourados.

Veja como ficou:

Como citei acima, tirei o máximo de magenta, e o grão… aah o grão é inevitável mesmo sendo

no Lightroom e continua vários “buracos” sem informação.

Mas  pode-se notar algo, como a foto original estava escura, a parte branca que não

recuperou no photoshop, aqui ele ficou perfeita ( mesa e parede ), mas o tecido preto

ainda sem nenhuma chance de aparecer.

Agora vou fazer o mesmo sistema de recuperação acima do Lightroom no formato RAW.

Como citei acima, fiz todas as etapas, e nota-se alguns pontos vermelhos aparecendo

no tecido, são os grãos que ainda ficaram.

Posso acabar a matéria por aqui? Acho que não precisa dizer muito nhé…

Uma deixa muito importante! NÃO RELAXE!

Não saia por aí pensando, “agora eu fotografo em raw, não preciso me preocupar

com iluminação”. Não é bem assim.  Ele é muito importante para auxiliar o

fotógrafo a melhorar seu trabalho, e não para transformar eu um “folgado”.

Lembre-se, sua evolução reflete no seu trabalho e  seu trabalho determina seu

perfil como fotógrafo.

Confira também Trabalhando com formato Raw aqui no site.

Obrigado pelo carinho e até o próximo artigo!